Se dice que la belleza fría y distante de Catherine Deneuve contrastaba con la fascinación y atractivo de su misterio. Son algunos primeros planos de "Los paraguas de Cherburgo" |
Catherine Deneuve, la "dama del cine francés", la "belleza glacial del cine europeo", fueron dos de sus titulares que definían su elegancia, pero al mismo tiempo su apariencia álgida y glacial con que se mostraba la actriz en público y se ofrecía en el cine. "Una mujer tiene que ser inteligente, tener encanto, sentido del humor, y ser amable. Son las mismas cualidades que necesita un hombre", dijo Catherine Deneuve en alguna de sus entrevistas. Y añadió en otra ocasión: "Ser estrella y mantenerse en ese pedestal es una carga. La gente espera mucho más que verte sólo interesante".
CatherineDeneuve. Actriz francesa, nacida en Paría el de 22 octubre de 1943, hija de actores y hermana de Francoise Dorléac, también actriz, conocida en los 60. Debutó a los 14 años con el nombre de Catherine Dorleac, adoptando luego el apellido Deneuve de su madre y en el que aparecería ya a los 18 años en "Les Parisiennes". En sus inicios representó una actriz de culto para directores como Roman Polanski, o Luis Buñuel, para quien fue su musa en "Belle de jour" y "Tristana", y quien dijo de ella de ella: "Es bella como la muerte, seductora como el pecado y fría como la virtud". Y es que ya se había ganado el reconocimiento por su interpretación de belleza misteriosa y distante en "Repulsíón", de Polanski. Su consagración le llegó con "Los paraguas de Cherburgo", de Jacques Demy.
Catherine Deneuve en algunos de los planos más fríos e inquietantes de su película en blanco y negro "Repulsión" en la que le dirigió Roman Polanski |
Catherine Deneuve, con más de 160 películas y de 20 series televisivas que ha interpretado a lo largo de sus 60 años de carrera en el cine, ha sido seguramente la actriz francesa más reconocida del cine europeo y la que ha recibido más premios en los festivales de Cannes, Venecia, Berlín y San Sebastián. Su etapa más brillante fue en los 60, ya que en las décadas de los 70 y los 80 tuvo un declive que parece superó en los comienzos de los 90. Es posible que su "fascinación", demasiado estática y distante de su belleza, no le ayudara mucho en la interpretación de perfiles más versátiles y expresivos. Su extensa filmografía hay que dividirla en tres etapas, entre las que resaltaremos la más brillante, quizá la de su descubrimiento como joven talento que cautivaría a algunos de los maestros de la realización. Esa primera etapa coincide con sus comienzos en los platós y en la década de los 60. Y es en 1960, cuando tenía 18 años, después de algunos cortos papeles que tuvo entre 1957 y 1960, cuando co-protagoniza "Les Parisiennes", una comedia dramática de producción francesa que apenas obtuvo éxito y que tuvo a Johnny Hallyday en el reparto. En 1963 protagoniza ya una película. Se trata de "El vicio y la virtud", un drama ambientado en la II Guerra Mundial que dirige Roger Vadim y que tiene a Annie Girardot como compañera en el reparto. En 1964 se producen 5 filmes que protagoniza Deneuve, también franceses. En uno de ellos, "La caza del hombre", tuvo como compañera de reparto por primera vez a su propia hermana, Francoise Dorleac; una comedia que protagonizó Jean-Paul Belmondo.
Catherine Deneuve en "Las criaturas", en "Las señoritas de Rochefort", con su hermana Francois Dorleac, y en "Benjamín, diario de una joven inocente", con Michel Piccoli. |
Sin embargo, es el melodrama en clave musical "Los paraguasde Cherburgo", que dirige Jacques Demy, la película
que le da el estrellato cuando acababa de cumplir 21 años. Un film muy emotivo
cargado de pura magia cinematográfica y que nunca dejará de verse, con Deneuve como
la dependienta de una tienda de paraguas más encantadora que se haya visto en
el cine. "Es conmovedora sin ser sensiblera, sencilla sin estar
trillada y su aspecto es adorable", comenta "Variety". La película obtuvo numerosos premios y
reconocimientos, además de que, tanto el film como Catherine fueron muy aplaudidos por el público.
Son algunas de las escenas de Catherine Deneuve en "Belle de Jour", un film inquietante y perturbador en el que Catherine luce su expresión más gélida y misteriosa. |
De la segunda etapa de la filmografía de Catherine Deneuve, en 1970, además del romance fantástico musical "Piel de asno" de Jacques Demy, protagoniza la producción española "Tristana", (clic en el título, versión completa del film), una de sus mejores películas, que dirige nuevamente Luis Buñuel y que tiene a Fernando Rey y Franco Nero en el reparto. Dave Kerh, del Chicago Reader dijo: "Buñuel usa imágenes freudianas, un humor escandaloso y un estilo de cámara tranquilo y lírico para crear una de sus obras más complejas y completas, una película que sigue molestando y cautivando". El crítico Roger Ebert escribió: "Muy pocos directores tienen la capacidad de introducirnos en su mundo de sueños, en sus personalidades y sus sueños y nos fascinan con ellas durante un corto período de tiempo". La actriz tenía en aquel rodaje 26 años. En el resto de los 70, sobresalen "Crónica negra" (1972), con Alain Delon, un "cine negro" en color, "La gran burguesía" (1974), con Fernando Rey, y "Alma perdida" (1977), de Dino Risi y con Vittorio Gassman en el reparto; las dos últimas de producción italiana.
A partir de 1981 Catherine
Deneuve alterna algunos trabajos notables con otros más mediocres. Destaca "El último metro" (1981), de Francois
Truffaut, con Gerard Depardieu en el reparto. El film es
un drama sobre el nazismo que fue muy premiado, además de obtener su nominación
al Oscar como mejor película de habla no inglesa. Otros títulos que también
merecen citarse son "La decisión de las armas" (1981),
con Yves Montand y Depardieu, "El ansia" (1983), "Esperemos que sea mujer" (1986),
con Liv Ullmann y Philippe Noiret, y "El lugar del crimen" (1986)
La actriz Catherine Deneuve; arriba en dos escenas del film "El último metro" (1981) y debajo, en otros dos planos de "Indochina" (1992) |
En la tercera etapa de la actriz, comenzados los 90, la carrera de Deneuve viene a recuperarse, pues con su interpretación en la película "Indochina" (1992), su nombre vuelve a cobrar prestigio y titulares en la prensa del cine. El film, un drama romántico ambientado en los años 30, dirigido por Régis Wargnier y coprotagonizado por Vicent Pérez, consigue numerosos premios, incluida la nominación al Oscar. La crítica lo definió como una aventura cautivadora y apasionante. "Dramática, pero entrañable, trágica, pero reconfortante; un film bello e impresionante" (Rusty Andecor). En la revista "Variety", Lee Lourdeaux escribe: "Una fascinante historia romántica, además de desgarradora, gracias a la elegante interpretación de Catherine Deneuve; una historia chispeante y con asombrosas localizaciones de Vietnam". "Mi estación preferida" (1993), dirigida por André Téchiné y co-protagonizada por Chiara Mastroianni, la propia hija de Cathrine, es otro drama de firma francesa que también resulta muy premiado por la crítica. La comedia romántica "Las cien y una noches" (1995), con Michel Piccoli y Marcello Mastroianni". Los ladrones" (1996). Y ya en 1999 merecen citarse otros tres de sus trabajos de rodaje: "El tiempo recobrado", "La vida prometida" y "El viento de la noche".
De su última etapa, teniendo en cuenta que este mismo año ha rodado una nueva película, "De sont vivant", aún sin estreno comercial, deberíamos mencionar algunos de sus filmes en los que una vez más merecieron su dotes interpretativas. Sin duda, su mejor trabajo entonces, en el 2000 y a sus 57 años, es el film danés "Bailar en la oscuridad" (2000), que dirigió Lars von Trier, considerado como una película de culto, aunque hay que decir que su reconocimiento cayó sobre todo en la actriz y cantante Björk. Otras menciones a destacar serían: "Vuelvo a casa" (2001), con Michel Piccoli, un drama premiado en Cannes. "8 mujeres" (2002), de Francois Ozon, un film que nos recuerda a Agatha Christie, pero a lo cómico y que fue también muy premiado por la crítica. "Reyes y reina" (2004), con Emmanuelle Devos, con premios César, Venecia y la crítica de Nueva York. "Un cuento de Navidad" (2008), de Arnaud Desplechin, otra película premiada por Cannes, con el César y la crítica de Chicago y Nueva York. "La chica del tren" (2009), un drama que dirige André Téchiné. "Dos mujeres" (2017), una comedia dramática sincera y comprometida de Martin Provost y con Catherine Frot en el reparto. "La última locura de Claire Darling" (2018), también con su hija Chiara. "Mala hierba" (2018) y "La verdad", (2019), con Juliette Binoche; un tema sobre "la verdad" de los actrices galas de Hollywood. Todas ellas, de producción francesa.
Catherine Deneuve, a través de algunos de los primeros planos de sus distintos perfiles interpretativos que personificó a lo largo de su carrera. |
"Puede que yo parezca distante, pero quizá sea porque es esa la actitud que quiero que tengan conmigo", dijo Catherine Deneuve, la llamada "dama de hielo", mostrando su sensualidad innata y su hermetismo, una vez más, como un desafío ante las cámaras. La verdad es que hay un capítulo en la vida de la actriz que traumatizó su personalidad y que se manifestó en su imagen ante esas cámaras. Y es que Francoise Dorléac había sido considerada la guapa de la familia, la que tenía auténtico carisma, más que Catherine, y de quien se decía que rompía los corazones de los hombres. Ésta lo sabía y hasta tal punto la respetaba que para no ensombrecerla se cambió su nombre artístico con el apellido materno Deneuve. Pero el trágico accidente que acabó con la vida de Francoise en 1967 no sólo la liberó del complejo que la había marcado como "la segundona", sino que con su pérdida, la desestabilizó emocionalmente y por ello comenzó a mantenerse más distante y hermética cuando rodaba en los platós. ¿Fue un beneficio aquel cambio expresivo en la interpretación y en su carrera? Es lo que nunca sabremos.
Arriba, Catherine con su hermana Francoise Dorléac. En medio y debajo, con su hija Chiara. A la derecha, con ésta y con su amiga Anouk Aimée. |
Sin embargo, es evidente que Luis Buñuel, que aquel mismo año la iba a dirigir, supo aprovechar el trauma de aquel shock emocional que quizá debió alterar la personalidad de la actriz para mostrar en "Belle de jour" la perversión sexual tan creíble que personificó en el papel de una burguesa reprimida y vacía ejerciendo la prostitución, además del lado más oscuro del sado-masoquismo.
Indudablemente, esa personalidad de Catherine Deneuve siempre ha sido muy controvertida, incluso cuando se ha pronunciado en el escabroso y manido tema del "feminismo", quizá para dejar ver su lado más demagogo y manipulador de su intención, en concreto cuando se publicó su manifiesto en "Le Monde" diciendo: "La violación es un crimen. Pero cortejar de forma insistente o torpe no es un crimen, ni la galantería sea una agresión machista". Expresión que el feminismo francés más radical extrapoló de su contexto más razonable. Controvertida, al exhibir esa misma personalidad de provocación sensual tan característica suya, en contraste con el aspecto o apariencia de su imagen fría y distante.
Catherine con Polanski, arriba izquierda, y con Francois Truffaut, a la derecha, dos de sus más conocidos romances. Debajo, con Jacques Demy, su cómplice y amigo. A la derecha, con Sharif. |
Lo cierto es que de esa vida privada de la actriz, aparte de la estrecha relación que tuvo con su hermana Francoise, a la que al parecer adoraba, y hasta que falleció en 1967 por aquel fatídico accidente de tráfico, terrible suceso para ella y que le cambió su vida y carácter para siempre, sus contactos con los primeros y grandes cineastas precisamente se debieron a que fue la propia Francoise quien le presentó a algunos de ellos, como fueron Polanski, Truffaut y Buñuel, lo que sirvió para que algunos se convirtieran en una parte de su cortejo de amantes.
Catherine Deneuve y Marcello Mastroianni. A la izquierda, con su hija Chiara. A la derecha, en público y asistiendo a alguna de sus galas. |
Y entre los amores más ocultos de Deneuve, cuando en 2017 falleció el cantante Johnny Hallyday, después de publicarse las memorias de éste, se supo que Lady Lucille, su amante y que aparecía en la autobiografía, no era otra que la propia Catherine Deneuve con quien parece que habría tenido una aventura amorosa que podría haberse mantenido durante muchos años aunque de forma no continuada, según dicen las memorias, después de haberse conocido en su adolescencia y sin que la propia Sylvie Vartan, la esposa de Hallyday, lo supiera, ya que de los momentos en que aparecieron fotografiados en público nunca se pensó que, en vez de tener una relación profesional o de amistad, pudieran ser amantes como así finalmente se supo.
Mucho después, ya como parejas más estables de la actriz, o al menos más formales, y a partir de sus 40 años, sabemos que fueron públicas sus relaciones, primero con Hugh Johnson, un escritor experto en vinos y después, con Pierre Lescure, un periodista de cine y televisión, relación que mantuvo hasta el 1991.
Finalmente, es curioso, y lo dejo en este vídeo, casi como una anécdota, cómo se comportó la actriz en una entrevista que le hizo el periodista José María Íñigo en 1973 en su programa de televisión "Estudio abierto" (clic), al mostrar una actitud cálida y cercana, en contraste con su perfil frío y distante, tan característico en el cine, lo que nos revelaría que es su aparente forma de comportarse en los rodajes lo que querría expresar de su sentir. Y muy interesantes algunas de sus respuestas en relación con lo imprescindible de la comunicación abierta con la pareja, los mismos derechos para ambos, que todos tenemos al menos un secreto que guardamos, como ella así lo confesó, y que de sus películas, la que más le gustó y consideraba como la mejor de todas, la de "Los paraguas de Cherburgo". Curioso que todas sus declaraciones las hizo en italiano, idioma que parece domina a la perfección.
Recordemos, por otra parte, que Catherine Deneuve fue musa del diseñador Saint-Laurent, que renunció a ser estrella de Hollywood, porque -decía- era "demasiado francesa para vivir en Estados Unidos". Sin olvidar que la imagen de Deneuve, la que nos recuerda hoy en día el cine, está considerada como símbolo nacional de Francia. Sabemos que vive actualmente en su casa de París, en la rue Bonaparte, frente a la iglesia de Saint-Sulpice, rodeada de objetos y muebles antiguos, de una gran colección de relojes y de jarrones con flores frescas que ella misma prepara con mucho mimo, especialmente desde que en 2019 sufrió un derrame cerebral que le estuvo a punto de costar la vida y por el que dejó de fumar las tres cajetillas diarias de tabaco que fumaba desde muy joven.
Son retratos de la actriz Catherine pintados por diferentes artistas del "Vintage" |
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